人民网:之前在一个综艺节目里有台湾演员说,台湾的八点档是前一天编剧还在写剧本,第二天早上演员才拿着剧本就去拍摄,当天拍当天播出,但自己也不知道下一集剧情是什么。这和大陆的全剧本在手完整拍摄的创作方式有些不同,您觉得这两种创作方式哪一个更有挑战?
马敬涵:两个都有挑战。我个人认为台湾八点档的创作方式,对演员来说即兴表演的内容多一些,注意把台词和情节表演流畅就行,可能对人物的刻画、准确把握人物特点这方面的功课就没有那么重要。我们这种看似把完整的剧本提前发给你,不是为了让你光背背台词的,而是要把这个故事中人物的共性和个性都揣摩出来,如何赋予角色更加丰富多彩的人物性格,达到观众认可的效果,让别人看着不乏味也是一种难度。
台湾八点档的拍摄模式我以前感受过一回,两天前拿到剧本,第三天开始拍摄,也挺好玩的。看台词、背台词,对我们来讲是很容易的事情,跟背课文一样,只要多读几遍理解了意思,就能比较容易背下来。
当然,我说的“看”是要认真、走心的看,俗话说要想人前显贵,就得背地里受罪。想要拍戏一、两条就过,台词不打磕巴,演得流畅自然,那不得自己背个20来遍啊。
有一位老师曾告诉我,台词是什么?如果说表演是一杯水,台词就是这杯水已经倒满后溢出来的那一点点水,你不得不说台词的时候才说台词。当你不说台词而让观众读懂了你的戏,看到你所要表达的内涵和内在,那就是最好的表演。
我也碰到过一些编剧或者导演对演员的台词要求特别严格,一定要按照剧本来表述,通常这么要求的台词都是编剧反复推敲过的,他已经把台词做到精益求精,任何改动都会改变原来的味道,这么要求也是为了尊重史实、事实,所以一定不能改。但一般生活化的戏,导演更希望演员能用生活化的语言来演绎,显得更真实,稍微变通下台词是没有问题的。
优秀抗战作品能让观众铭记历史 珍惜当下的和平
人民网:是什么原因让您接拍了这么多的抗战戏?
马敬涵:最近接拍的抗战戏真挺多的。一是最近这样的题材、影视作品也多一些;二是可能之前拍的《桐柏英雄》等一些抗战剧收视率挺好,观众、制片人对我们的表演都比较认可,所以接下来找我出演这类戏就多一些。
我参与的即将要上映的两部戏也都是以抗日战争为背景的作品,一个叫《热血》,另一个叫《憨媳从军》。两个角色不同,我在里面一个是演土匪,一个是演大学里的化学教授,抗日时期变成炸弹专家,都挺有意思。
虽然拍摄这些作品都是以抗战时期为背景,但每个故事又都有各自的具体事件为依托,所以在拍摄之前,我都会看一下相关的历史资料,通过了解当时的社会背景和历史事件,找准剧中人物该有的情绪和面貌,力求更准确地塑造好角色。
比如《怒海红尘》的背景依托的就是淞沪会战之后,各类人物对于日本鬼子、对于抗日有着不同的态度和心情。我在准备创作的过程中,就会先了解下淞沪会战的史实和历史背景,在历史功课方面尽量做足、不出现偏差,这样也更能理解剧中人物的性格和处事态度,以最真实、自然地表演方式演绎出当时社会背景下的人物形态。
出演了这么多的抗战戏,也了解了很多抗战时期的真实历史,给我最大的感受就是一定要珍惜和平,千万不要再经历战争,战争太残酷。人类是需要和平的,战争一开始,百姓家破人亡,国家劳民伤财。每个国家都在向前发展,经历一次战争,国计民生就会倒退十几年甚至几十年,这样惨痛的代价是谁也承受不起的。
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